15.1 C
Timișoara
joi, aprilie 24, 2025

Fotografie

Filmul alb-negru: caracteristici care afecteaza imaginea foto

Filmul alb-negru este acoperit cu o emulsie care conține o anumită concentrație de halogenură de argint. După influența luminii, imaginea latentă, invizibilă, începe să devină vizibilă în timpul procesului de developare. Atunci când filmul este developat, aceste cristale se transformă în argint metalic. Cu cât gradul de iluminare (timpul de expunere) este mai puternic, cu atât o cantitate mai mare de cristale se vor transforma în argint metalic, rezultând negativul. Ulterior, acest proces este inversat,...

Istoria Artei și Simbolistică

Despre spiritual în artă; Suprematismul lui Malevich

După ce Postimpresionismul a deschis calea către Primitivism (Paul Gauguin), Cubism (Paul Cézanne) și Expresionism (Vincent van Gogh), arta începe treptat să ia nuanțe dintre cele mai diverse, influențând și fiind influențată de numeroasele contexte socio-politice care au marcat istoria Europei. Așadar, Expresionismul a tracasat oarecum lumea nu doar fiindcă expunea natura deformată, cât și prin faptul ca se lăsa frumosul oarecum în urmă....

Compoziție și formă: André Kertész vs. Bernhard și Hilla Becher

Kertész fotografiază aproape orice: furculițe, scări, porumbei, gara din New-York, parcuri, fata adevărata a războiului și bineînțeles, distorsiunea. Compozițiile sale uneori sunt împărțite de verticala centrala (eg: Chez Mondrian, The Circus etc), avem și divizări oblice însă personal, mereu și mereu, pe Kertesz îl asociez cu ale sale faimoase distorsiuni, imagini suprarealiste, care sunt unele dintre cele mai dinamice pe care le-am văzut pana acum...

PICTURĂ ȘI GRAFICĂ

Pictură: sfumato, chiaroscuro, tenebroso

Antagonismul dintre lumină și umbră reprezintă un principiu de bază al unei imagini vizuale, indiferent de natura sa. Leonardo da Vinci a pionierat tehnica sfumato pentru a înmuia tranziția de la lumină la întuneric.  În notele sale despre pictură, el spune că lumina și umbra ar trebui să se...

SELECȚIILE REDACȚIEI

Sandro Botticelli: Nașterea lui Venus (cca 1485)

Nașterea lui Venus (italiană: Nascita di Venere) este un tablou al lui Sandro Botticelli, realizat la mijlocul anilor '80. Ea descrie zeița Venus venind la țărm după nașterea ei, când a ieșit din mare. Pictura este în galeria Uffizi din Florența, Italia. Pictura este în mod inevitabil discutată cu alte picturi mitologice foarte apreciate ale lui Botticelli, cum ar fi Primavera, de asemenea în Uffizi. Acestea sunt printre cele mai faimoase picturi din lume...

Negrul perfect: Obsesia artiștilor pentru întuneric

Descoperă fascinația artiștilor pentru negrul absolut, de la Vantablack la alternativele sale, și impactul acestuia asupra artei și percepției vizuale.

Suprarealismul lui Dali, arta și metoda paranoico-critică

Activitatea artistică și culturală frenetică a lui Dali în Catalonia a avut un mare impact la Paris, unde artistul se întoarce pentru a doua oară la sugestia conaționalului Juan Miro, pictor și...

Drepturile de autor în arta vizuală?

Află esențialul despre drepturile de autor în arta vizuală și cum îți poți proteja creațiile ca artist. Informații utile și actualizate.

Mitologia Greaca si Zeii Greciei Antice

Mitologia greacă reprezintă un complex de povești, mituri și legende care au avut originea în Grecia Antică. Acestea cuprind o varietate de teme și subiecte, inclusiv creația lumii, acțiunile și relațiile dintre...
Revista "Artă și Artiști Vizuali" își propune a fi o publicație online cât și offline - cu apariție bianuală - axată pe știința și educația artelor vizuale.

Pentru acceptarea unui articol în revista "Artă și artiști vizuali", următoarele condiții sunt esențiale:

  • Originalitate: Articolul trebuie să fie original, nepublicat anterior și să contribuie cu o perspectivă nouă asupra subiectului.
  • Relevanță: Tema trebuie să fie legată de domeniul artei, fie că este vorba despre critică, istorie, teorii estetice sau recenzii de expoziții.
  • Structură clară: Textul trebuie să aibă o structură logică, cu introducere, dezvoltare și concluzii clare.
  • Limbaj academic: Folosirea unui limbaj precis, fără erori gramaticale, cu referințe corecte și surse bine documentate.
  • Limita de cuvinte: Respectarea limitei impuse de revistă pentru numărul de cuvinte.

Sculptură

Film

Fața galbenă care râde, regia Constantin Popescu. Exemplu fișă de montaj

Mai jos este ilustrat un exemplu (al meu) de fișă de montaj pentru un scurtmetraj: Fața galbenă care "râde", regia Constantin Popescu. Mai toate...

OPERE DE ARTĂ

Mișcarea suprarealistă a apărut în 1920 la Paris, exercitând una dintre cele mai importante influențe artistice al secolului. Suprarealismul a devenit o parte din mentalitatea europeană, iar cuvântul ,,suprareal’’ a fost folosit de prima dată de către poetul și criticul Guillaume Apollinaire, însă perioada suprarealistă a început când Andrѐ Breton și Louis Aragon au preluat acest cuvânt și i-au dat sens. Andrѐ Breton lansează mișcarea suprarealistă, publicând primul său manifest și extinde originile literare...
În comedia divină, Dante povestește călătoria în trei lumi diferite ale „vieții de apoi”, Infernul, Purgatoriul si Pradisul, acestea reprezentând spații imaginare, fictive, desprinse din credință în care se proiectează răul și binele lumii terestre. Condus la început de poetul Virgiliu, simbol al rațiunii, apoi de Beatrice, simbolul credinței, personajului- narator Dante i se înfățișează atât orori ale Infernului și Purgatoriului, cât și lumina vie a Paradisului, până la treaptă cea mai de sus,...

MIȘCĂRI CULTURALE

Pablo Picasso, cubismul și influențe

Pablo Picasso, cubismul și influențe

Pictorul cel mai impresionat de această revelație a fost un tânăr spaniol numit Pablo Picasso.  A venit la Paris la nouăsprezece ani și a pictat subiecte expresioniste precum cerșetori, vagabonzi, artiști de circ. Dar nu s-a mulțumit cu atât și a început să studieze arta popoarelor primitive. A învățat cum să construiască o figură, un chip sau un obiect din...

Pictorialismul, depășirea acestei mișcări și arta digitală

"Fotografia este mai mult decât un mediu pentru comunicarea faptică a ideilor. Este o artă creatoare." (Ansel Adams) După ce fotografia, ca și tehnică, a început timid să prindă rădăcini avea să întâmpine o problema veche și încă intens dezbătută: poate sau nu poate fi considerată o operă de artă? Probabil că niciun alt cuvânt nu este atât de vag...

Arta și artistul

EVENIMENT

Expoziție online: Pe firul pânzei de păianjen

inSIDE inSIDE este un proiect educațional care promovează dialogul dintre studenți și sprijină colaborarea interdisciplinare și transdisciplinară. Ediția din...

noțiuni teoretice